Введение в scikit-learn

Содержание
  1. История стиля
  2. Американа
  3. Особенности японского стиля в интерьере
  4. Строгие и роскошные прически в японском стиле (с фото)
  5. Коллекция Teatora
  6. Женские ножки «по-японски»: на фото обувь в японском стиле
  7. Запрет на татуировки
  8. Аксессуары
  9. Needles
  10. Коллекция orSlow
  11. Декора
  12. Многогранность японского стиля
  13. Ко Гал
  14. Секреты и техника макияжа в японском стиле (с фото)
  15. Босозоку и Янки
  16. Ganguro (Гангуро)
  17. Материалы и отделка
  18. Потолок
  19. Стены
  20. Пол
  21. Косплей («ролевой костюм в японском стиле»)
  22. Аксессуары и важные детали
  23. Kawaii (кавай)
  24. Японская идентичность
  25. Краткий экскурс в историю костюма
  26. Descente Alterrain
  27. Вероятно, вам также будет интересно:

История стиля

В древние времена горная территория современной Японии была населена варварскими народами, культура, традиции и менталитет которых сформировался на основе влияние китайской культуры. Их национальная одежда напоминала длинный просторный халат, которая и стала толчком для появления кимоно.

С течением времени внешний вид кимоно переживал определенные трансформации. Менялись длина и ширина рукавов, длина самого костюма, ткань, мода на расцветки и орнамент. Традиционный вид, в котором кимоно дошла до наших дней, был окончательно сформирован в начале ХХ века. Именно тогда и усилилась интеграция западной культуры в культуру Японии, что не могло не повлиять и на формирование более свободных социальных норм, и на модные тенденции. Женщины получили возможность носить удобную одежду, которой бы они оставались довольны.

В современном понимании повседневная традиционная японская женская одежда – просторная блуза или платье с V-образным вырезом и широким поясом или лентой.

Традиционное японское одеяние – кимоно ранее в переводе с японского языка означало одежду в целом, однако, для человека западной культуры, тем более в наши дни, оно вызывает ассоциации именно с национальным костюмом Страны восходящего солнца.

Американа

Послевоенные американские традиционные стили до сих пор живут и в некоторых случаях даже лучше окрепли в Японии, чем на своей родине. «Лучи Плюс» — прекрасный пример: юные, но верные версии рубашек с оксфордской пуговицей, хаки и ситцевые свитера с тонким и современным силуэтом.

Rocky Mountain Featherbed — изначально американский бренд, который сейчас принадлежит и производится в Японии, — сохраняет традицию бренда живыми и роскошными версиями классического подхода внутренних жилетов (aka gilets). С другой стороны, Джунья Ватанабе использует классическую одежду из американского прошлого как полотно для своего экспериментального деконструктивистского дизайна.

Особенности японского стиля в интерьере

Чтобы лучше понять, чем отличается интерьер в японском стиле, достаточно ознакомиться с его главными составляющими:

Минимализм и прагматизм. Японцы ценят простор. Считается, что обилие «лишних» вещей и украшений негативно отражается на энергетике дома

Поэтому в квартире должно быть только самое важное, то, что необходимо;
Функциональность. Этот пункт является продолжением первого, поскольку сохранение свободного пространства напрямую зависит от удобства и многофункциональности выбранной мебели

Японский стиль интерьера предполагает наличие всевозможных предметов-трансформеров, которые могут решать сразу несколько задач и позволяют экономить полезное пространство;
Близость к природе. При создании интерьера в японском стиле следует использовать исключительно натуральные материалы: и для отделки помещения, и в обивке мебели, и в текстильном оформлении;
Мобильность. Исторически сложилось так, что японцы вынуждены проживать в малогабаритных квартирах, в которых весьма актуальны частые перестановки. Одно и то же помещение может служить для различных целей. К примеру, гостиная или столовая, где принято проводить время днем, превращается в спальню ближе к ночи
Чтобы такие метаморфозы были реальными, следует уделить особое внимание выбору всех составляющих интерьера.

Строгие и роскошные прически в японском стиле (с фото)

Строгие и роскошные в то же время в японском стиле прически сегодня покорили большую часть женского населения Земли. Несмотря на то, что многие японки предпочитают стрижку, на праздники они стараются сделать настоящую национальную причёску. В этом им помогают валики, заколки-канзаши, красивые гребни.

Самое главное в японской причёске – это тщательно, волосок к волоску, уложенные валики, гульки, коконы. И хотя изначально японские причёски делались исключительно на чёрных волосах, сегодня вполне вероятно встретить блондинку с шикарным «валиком» или «ракушкой» на голове, украшенной цветущей веточкой или высокими шпильками-канзаши.

Европейки немного модернизировали причёску гейши, добавив ей своей независимости и некоторой легкомысленности. Уже не один аккуратный валик через всю голову украшает модницу, а несколько разных размеров «гулек», узелочков и валиков, петелек из прядей, замысловато расположенных в виде бантов, «рогов изобилия».

Юные же леди предпочитают стиль «анеме» с широкой чёлкой, закрывающей большую часть лица, зачастую с рваным краем, яркий рыжий, а то и розовый цвет волос. А иные экстравагантные красавицы и вовсе группируют в своей причёске несколько абсолютно несовместимых оттенков, например, лиловый и светло-зелёный, цвет морской волны и лимонный.

Коллекция Teatora

Время от времени кто-то приходит с такой блестящей идеей, что это кажется сумасшедшим, о котором никто раньше не думал. В качестве примера можно привести Teätora. Это бренд, разработанный Дайсуке Камиде, целью которого является переопределение идеи рабочей одежды, учитывая, что так, как мы работаем, радикально изменилось с тех пор, как этот термин был изобретен.

Это одежда для большинства мужчин, чья «работа» включает в себя Post-it, офисные часы и письменный стол. Или, как говориться поэтично на веб-сайте Teätora, для «создателей, сражающихся на рабочих стульях». Другими словами, это коллекция острого пошив стиля smart casual, разработанного с учетом функциональности.

Женские ножки «по-японски»: на фото обувь в японском стиле

Ножки эта часть женского тела, которая извечно волнует мужские сердца. Но в отличие от представителей сильной половины, проживающих в Европе, японцы огромное значение придают именно дамским ступням. Миниатюрная, почти детская ножка – вот кумир, к которому стремится настоящая модница, желающая воплотить в своём образе японскую красавицу.

Именно поэтому отвергает острые носы и высокие каблуки, которые зрительно увеличивают ступню. Зато платформы, сужающиеся книзу, сабо, босоножки на подошве-танкетке – это как раз то! В сочетании с нарядами в японском стиле они смотрятся шикарно, подчёркивая женственность и беззащитность. Понять что же такое женские ножки «по-японски» помогут фото ниже:

Экстравагантно и очаровательно будет выглядеть юная особа, выбравшая стиль «Лолита», если обует на свои ножки высокие кеды, балетки с носочками или гетрами, танкетки или плетёнки на плоской подошве.

Запрет на татуировки

У Японии весьма сложные отношения с татуировками, и ситуация начала меняться совсем недавно. Легальными они стали только в 1948 году, не без вмешательства США. Дело в том, что подобным образом свои тела украшали преступники и члены якудза. Сегодня в стране до сих пор существует негласный запрет на татуировки в общественных местах.

В первую очередь это актуально для пляжей, саун, спа-комплексов, спортзалов и аквапарков. Кстати, как правило, послаблений нет даже для иностранцев: будьте готовы, что, скорее всего, вас попросят скрыть татуировки с помощью пластыря.

Ну и вообще имейте в виду, что ваши татуировки могут вызвать тут вопросы, особенно если они содержат важные для страны символы или иероглифы. Доктора клиники эстетической медицины L’Art clinic, сделавшей себе имя в Москве на сведении татуировок лазером, рассказали нам о двух забавных случаях, с которыми их клиенты столкнулись в Японии: «Девушка набила тату с изображением карпа, который является символом мужской силы, и женщины в Японии никогда их не делают. Узнала она об этом во время массажа, когда посещала местный спа. Кроме того, очень распространены случаи, когда иероглифы набиваются либо с ошибками, либо с неправильным смыслом. Пациент был уверен, что его тату переводится как «сила характера», а по факту оказалось «хранить замороженным».

Участники фестиваля Сандзя-мацури в Токио

Carl Court

Кстати, именно в Японии Николай II (еще будучи цесаревичем) сделал свою знаменитую татуировку в виде дракона. Мы бы советовали следовать его примеру: если хотите сделать татуировку в японском стиле, то как минимум обратитесь в лучшую из возможных студий и перепроверьте все внимательно.

Более того, согласно постановлению министерства здравоохранения, тату-мастер должен иметь медицинское образование, потому что татуировки тут приравниваются к медицинской процедуре. В противном случае деятельность считается нелегальной.

В офисной культуре с татуировками все столь же строго, и исключений не существует ни для кого. Шансы, что человека возьмут на работу в японскую компанию, если увидят рисунки на теле, ничтожно малы, каким бы первоклассным специалистом он ни был.

Аксессуары

Традиционным дополнением к современной одежде в японском стиле является обувь на плоской подошве или, как влияние западной моды, на платформе.

В Японии было принято носить сандалии из кожи или дерева, также были популярными гэта, которые характеризовались высокой ровной платформой.

Под них надевали таби – носки, в которых большой палец был отдельно, для удобства ношения сандалий. Конечно, носки должны были чистыми. В открытой обуви они быстро пачкались.

Сейчас к образу в японском стиле прекрасно подойдут балетки или сабо на плоской подошве, которые внешне напоминают традиционные гэта.

Когда в моду Японии вошли высокие прически, девушки стали украшать их декоративными гребнями и шпильками с бабочками и цветами.

Это допустимо и сейчас при условии, что такие украшения вписываются и в образ, и в окружающую обстановку. Например, не стоит надевать на официальное мероприятие гребень, щедро декорированный цветками сакуры, или множество шпилек с бабочками, если ваше платье лаконичное и сдержанное.

Needles

Как только вы проснетесь с мыслью, что вашему гардеробу срочно нужна инъекция, скажем, тигровых принтов, а сами вы давно завидуете Арми Хаммеру и его умению носить спортивный костюм – начинайте искать точки продаж Needles. Детище дизайнера Кейзо Шимицу продолжает старую добрую японскую традицию – интерпретировать одежду американского рабочего класса на новый лад (этим же увлекались Ниго, основатель A Bathing Ape, и один из праотцов японской уличной моды Хироши Фудзивара)

Поклонник марки и по совместительству байер Leform Сергей Танин утверждает, что в бренде сошлись те самые качества, за которые мы и любим одежду родом из Японии: «Needles – про внимание к деталям, про превосходное качество материалов и исполнения и про уникальный язык, почерк в проектировании одежды. И в принципе про японский перфекционизм во всем, что касается мужского гардероба и образа жизни»

Куртка, Needles, 35 010 руб. на havenshop.com

Коллекция orSlow

Ключ к бренду orSlow, разработанный Ичиро Накацу, находится в его названии – «slow» (медленный). Это относится к его дизайну и производственному процессу, и пристальному вниманию, которое выливается в каждый предмет, вдохновленный рабочей одеждой. Для этого образа бренд был ориентирован на старые джинсовые и лоскутные изделия, выполненные из изготовленных на заказ тканей, которые производятся на дому (Накацу серьезно относится к «медленным» вещам). Созданные из нити вверх для достижения идеальной винтажной отделки, они призваны воссоздать привлекательный облик антикварной одежды 1950-х и 1960-х годов.

Декора

Этот стиль появился после статьи журнала «FRUiTS» 1997 года, в котором известная модель Аки Кобаяси рассказала и показала свой индивидуальный стиль. После этого девушки по всей Японии стали одеваться как можно более уникально и оригинально. Декора не имеет чётких канонов, ведь вся задумка именно в уникальности, но образ должен быть максимально кричащим и эпатажным.

Обычно девушки надевают на себя огромное количество самой яркой бижутерии, заколок, заклёпок, цепочек, выбирают яркие неоновые цвета одежды, выкрашивают волосы во все цвета радуги, привязывают к себе мягкие игрушки и всячески «обвешивают» себя декором.

Многогранность японского стиля

 Яркие проявления в молодежной моде Страны восходящего солнца не оставили забытыми этнические мотивы. Понятие японского стиля объединяет в себе несколько течений, отражающих тенденции уличной моды.

Harajuku. Название популярного стиля произошло от одноименного торгового квартала в Токио. Молодые люди, проживающие в этом районе, предпочитают смелое сочетание самых разных предметов гардероба, окрашенных в насыщенные фруктовые цвета. Экстравагантный стиль служит удачным инструментом самовыражения. Интерпретированное кимоно дополняют джинсовыми брюками, шортами, полосатыми гетрами, спортивными куртками. Для стиля Хараюки характерен яркий гротесковый макияж, кислотные цвета волос и крупные декоративные заколки.

Gothic Lolita – оригинальный микс мрачной готики и наивной нимфетки. Девушки, предпочитающие наряды в духе набоковской Лолиты, больше похожи на фарфоровых кукол. У них выбеленные лица, платья с корсетами, винтажные шляпки и кружевные перчатки. Стильный наряд стоит немалых денег, поэтому не каждой девушке по карману увлечение такой модой.

Cosplay – своеобразный ролевой костюм. Сторонники этого направления подражают полюбившимся героям анимации и компьютерных игрушек. Среди поклонников стиля не только тинэйджеры, но и немало взрослых увлеченных людей.

Decora – украшение внешности многочисленными декоративными элементами. Очень популярны шляпки, платки, меховые изделия. Любители стиля носят множественные металлические украшения – цепочки, кулоны, браслеты. Большим эффектом отличаются звуковые элементы – колокольчики, бубенцы.

Kawaii – трогательный детский стиль. Сторонники модного течения облачаются в костюмы мультипликационных зверей или игрушек. В одежде выбирают пастельные оттенки цветов, характерных для детских вещей: голубой, розовый, белый, бежевый. Украшением образа служат аксессуары из пластика или мягкие игрушки.

Visual Kei – переводится буквально как «визуальный стиль». Название взято от молодежной субкультуры, основанной на музыкальном жанре, объединяющем японский панк- и глэм-рок. Приверженцы стиля носят вещи несочетаемых цветов, обувь на высокой платформе, окрашивают волосы яркими красками. Они используют гротесковый вызывающий макияж, оригинальную рок-атрибутику, а тело украшают пирсингом.

Ganguro – гламурный стиль одежды. При создании модного образа больше внимания уделяют не одежде, а внешности. Волосы, выкрашенные в белый цвет, отлично контрастируют с сильно загорелой кожей. В макияже доминируют светлые тона. Гангуро предпочитает яркоокрашенную насыщенную одежду. Темный цвет кожи хорошо оттеняет розовая, желтая, оранжевая одежда.

 Улицы Японии полны стильной молодежи, одетой в эффектные экстравагантные костюмы. Встречаются люди, похожие на Мэрилина Мэнсона, Боба Марли, гламурных кукол Барби и прочих неординарных личностей.

Ко Гал

Слово «gal» означает «девушка, которая любит брендовую одежду», а «кo» происходит от японского слова «kodomo», что значит «ребёнок». Девушки, одетые в стиле Ко Гал, стараются выглядеть настолько молодо, насколько это возможно. Это те самые «кавайные школьницы», но только уже давно не в школьном возрасте.

Узнать их можно по всевозможным милым детским аксессуарам (заколочкам, бабочкам, рюшам), школьным формам со значительно укороченными юбками и высоким гетрам, которые даже приклеивают к икрам специальным средством. Видов школьных форм в Японии бессметное количество, но наиболее популярные: Sailor fuku (белая блузка, синяя юбка, шейный платок и высокие носки) и Sailor dress («морская» форма, состоящая из темно-синей юбки и белой блузки с особого стиля воротником, так что общая картина напоминает матроску. На груди носят либо короткий галстук, либо бант. Высокие носки белого либо темно-синего цвета).

Ко Гал девушек часто можно увидеть с обесцвеченными волосами, искусственным загаром и телефонами-ракушками со жменей висюлек на них. Они много времени проводят на сайтах знакомств и в районе Харадзюуку и Шибуя, где находятся самые брендовые магазины в Токио.

Также существует подстиль Hime Gal (hime — «принцесса»), основной особенностью которого является ношение вычурных ярко-розовых вещей самых дорогих марок.

Секреты и техника макияжа в японском стиле (с фото)

Конечно ни один образ в японском стиле не обойдется без правильного макияжа, поэтому ниже описаны все секреты и техника нанесения японского макияжа. Классический макияж в японском стиле предполагает раскосые глаза с удлинённым приподнятым внешним уголком-стрелкой, абсолютно белую кожу лица, минимум теней и румян и ярко очерченные красные губки-бантики. Брови также имеют красивую форму с приподнятым внешним уголком, напоминающую спинку рыбки. Иногда используются тени на верхнем веке, но они скорее светлые или даже белые. Исключаются коричневые, зелёные и синие оттенки.

Макияж в стиле аниме главную роль отдаёт именно глазам. Они должны быть широко распахнутыми, ярко очерченными. Поэтому линии и верхнего века, и нижнего тщательно прорисовываются подводкой для глаз. Причём если внешний край подводится почти идентично классическому макияжу, то внутренний угол глаза увеличивается за счёт опускания его вниз. Нижнему веку придаётся овальная форма.

Приветствуются накладные кукольные реснички. Брови рисуют прямыми, без изгибов и изломов. А губки стараются зрительно уменьшить, используя матовую помаду и карандаш-корректор. На скулы юные модницы наносят румяна.

Босозоку и Янки

Банды мотоциклистов, известные как «Кланы Скорости» или «Босозоку» были популярны в Японии в ранние 1960-е. В 1970-е начали появляться и женские формирования поклонниц крутых мотоциклов, упомянутые выше «Сукебан». Чуть позже банды создали свою субкультуру под названием «Янки», в которой объединились элементы стилей мужского Босозоку и женского Сукебан.

Для стиля Янки характерны сараши — белая материя, которую оборачивают вокруг груди, халат, похожий на плащ и маску. Чуть позже сложную одежду заменили на более современные кожаные куртки, «косухи», кожаные штаны, ботинки с острыми носками и заклёпками, а также высокие причёски с начёсом. И, конечно, нигде без скутеров и мотоциклов Янки не появляются.

Ganguro (Гангуро)

Гангуро можно без преувеличения назвать самым гламурным из всех японских молодежных стилей.

Если во всех предыдущих стилях центром внимания является одежда, то в гангуро акцент делается именно на внешности. Дословно название стиля можно перевести как «черное лицо». И действительно, девушки в этом стиле всегда загорелые, даже очень загорелые. Порою этот загар выглядит весьма неестественно, настолько темной может быть кожа. Зато волосы у гангуро непременно белые, хотя часто бывает, что девушки красят их в более кричащие цвета: розовый, зеленый

Важно, чтобы они обязательно были светлыми и смотрелись довольно антагонистично по отношению к загорелой коже

Гангуро требует ношения яркой одежды, желательно тоже светлой – для подчеркивания загара. Большинство девушек отдает предпочтение розовому цвету. Носить предпочтительнее всего мини. Из обуви представительницы стиля чаще всего носят сапоги на высокой платформе, либо же аналогичные туфли.

Особую необычность образу придает специфический макияж в японском стиле. Для него используются светлые оттенки. Девушки красят губы светлой помадой,  подводят черным глаза, но тени используют светлые: белые, голубые, перламутровые.

Аксессуары гангуро используют столь же гламурные и яркие. На первом месте среди них – стразы и искусственные цветы.

Материалы и отделка

Потолок

Классическим вариантом потолка в японском стиле является однотонное натяжное полотно. Желательно, чтобы поверхность натяжного потолка была матовой, поскольку глянцевый блеск противоречит правилам данного направления в дизайне. Аналогом натяжному потолку могут стать стеклянные матовые плиты с умеренной подсветкой.

Стены

В традиционных японских помещениях на стенах часто встречаются деревянные рамы, обтянутые рисовой бумагой, однако, при частичной стилизации комнаты достаточно использовать подходящие по оформлению обои. Стены квартиры в японском стиле также можно задрапировать тонкими натуральными тканями, цвет которых должен быть максимально приближен к оттенку напольного покрытия.

Пол

Идеальным материалом для пола в японском стиле станет натуральное светлое дерево. В том случае, если этот вариант покажется вам слишком дорогим, всегда можно прибегнуть к бюджетному решению вопроса. Ламинат из бамбука – отличная замена натуральному дереву, а его внешний вид не менее удачно подчеркнет тематику выбранного интерьера. Соблюдая главные правила японского стиля в оформлении помещения, не следует забывать и о размещении плетёного коврового изделия (татами). Его можно постелить под комодом или столиком для чаепития.

Косплей («ролевой костюм в японском стиле»)

Этот молодежный стайл, хоть и зародился в Японии, уже давно распространился далеко за ее пределами. Суть его заключается в подражании любимым персонажам из аниме, манги, компьютерных игр. Предпочитающие этот образ выбирают какого-нибудь мультипликационного или компьютерного героя, а затем стремятся максимально приблизиться к нему внешне путем подбора одежды и аксессуаров.

Особенность косплея заключается в том, что это не просто образ в одежде, но целая субкультура. Среди ее представителей встречаются не только девушки и юноши подросткового возраста, но и вполне взрослые люди.

Аксессуары и важные детали

Frédéric Soltan

Пока Запад говорит о том, что галстук из обязательного элемента гардероба (в том числе и офисного) превратился в добровольное модное высказывание, в Японии без этого аксессуара в офисе появляться нельзя. А вот иные детали могут доставить вам неудобства. «Когда я работала в крупной компании, никому не разрешалось носить кольцо на безымянном пальце левой руки. Исключения составляли только обручальные кольца, а вот помолвочные украшения были под запретом», – вспоминает Юри Хонда.

Каждая отдельно взятая компания устанавливает свои правила, но общая тенденция такова, что носить украшения как мужчинам, так и женщинам в офисах нельзя.

Kawaii (кавай)

В стиле кавай больше всего инфантильности и трогательности. Любители его одеваются в мультипликационных героев (но не только в героев аниме, как это делают фанаты косплея), милых зверушек, даже в игрушки. В своем образе они используют пастельные тона и цвета, традиционно считающиеся детскими: голубой, розовый, желтый, зеленый.

Аксессуары используются тоже самые детские, в идеале – пластмассовые, нежных цветов. Не возбраняется наличие сумочки в виде смешного зверька или же мягкая игрушка в руках. Чем больше в образе детского — тем лучше.

Слово «кавай» вошло в активный лексикон многих российских детей, подростков и даже взрослых людей. Прилагательное «кавайный» обычно подразумевает что-то до крайней степени умилительное и трогательное.

Японская идентичность

Как японская мода созрела в 1980-х годах, дизайнеры начали принимать новую гордость за свои традиции. Issey Miyake Men был одним из первых брендов, которые сделали это, и даже сегодня бренд закрепляет свои текстильные эксперименты и угловые конструкции на абстрактных концепциях японской эстетики и философии. Аналогичным образом, Chitose Abe из Sacai покинула Junya Watanabe, чтобы преследовать авангардные проекты, которые подталкивают японские традиционные ткани и текстуры к новым крайностям.

Не всякая «японскость» — это самоориентированность. Бренд джентльмена высокого класса Camoshita обращается к Италии за её основными концепциями элегантной мужской одежды, но бескомпромиссное качество не может быть отделено от японских идеалов мастерства и превосходных тканей.

Как видишь стиль одежды и тонкости её производства определяют ментальность нации, культуры так же, как и все остальные стороны жизни — архитектура, спорт, литература, живопись, промышленность

И в одежде японцы могут творить иногда даже смешные и удивительные вещи для нас, но внимание к мелочам и своеобразный предельный эстетизм — это первооснова всего японского

Токио является одним из самых захватывающих очагов мужского стиля на планете, демонстрируя японские бренды мужской одежды во всей их красе.

Это дом для подавляющего числа новаторских дизайнеров и брендов. Токио может быть многообразным городом, но он объединяет «повышенное уважение и понимание с точки зрения продукта».

Бренд Beams – один из крупнейших и самых уважаемых розничных продавцов модной одежды в Японии объединился с шестью менее известными японскими брендами для создания эксклюзивных образов для MR PORTER.

Краткий экскурс в историю костюма

 Глубокое проникновение западной культуры сказалось на всех сферах жизни Японии. Не осталась незатронутой также и мода. На японском языке слово «кимоно» ранее означало любую одежду. В сознании европейского человека это понятие ассоциируется с национальной одеждой. Поэтому в современном японском языке принята двойная трактовка слова.

 В древние века скалистые острова населяли варвары. Их жизненный уклад и культурные нормы были сформированы под влиянием китайских традиций. Национальная одежда ханьфу была похожа на длинный халат с глубоким запахом. Она и стала прародителем кимоно.

 Под влиянием времени в одежде происходили различные изменения и эволюционные преобразования. Менялась длина кимоно, ширина рукавов, фактура ткани, сюжет рисунка. К началу XX века традиционный наряд приобрел окончательный вид, сохранившийся до наших дней. В это же время в японскую моду стало проникать все больше европейских идей. Отныне каждая женщина была вправе носить одежду, которая нравилась ей, а не была продиктована народными традициями или общественным мнением. 

Descente Alterrain

Уверены, вы знаете горнолыжную марку Descente – надежную и прекрасную в своей утилитарности. Тогда вы точно оцените их линию Alterrain, такую же функциональную, но элегантную настолько, насколько этот термин можно применить к спортивному стилю. Вещи Alterrain удивят вас своей продуманностью – вы еще не успели подумать, куда положить важную вещь, а для нее уже подготовлен подходящий кармашек. На ветровках марки напечатаны специальные резиновые «канальцы», по которым с курток стекает лишняя вода, все застежки-молнии укреплены и не пропускают влагу, а ткани готовы сопротивляться шквальному ветру. Короче говоря, Alterrain – бренд, чьи дизайнеры в первую очередь думают о человеке.

Плащ, Descente Allterrain, цена по запросу

Вероятно, вам также будет интересно:

Куда идти на шопинг в Лондоне

Мы составили новый «Кодекс чести» гостя Pitti Uomo

Мы подвели итоги 95-й выставки Pitti Uomo, и они вас удивят

Фото: пресс-материалы

Комментариев нет, будьте первым кто его оставит